{"id":32005,"date":"2018-04-10T19:42:53","date_gmt":"2018-04-10T23:42:53","guid":{"rendered":"https:\/\/audioservices.appwapp.com\/?p=32005"},"modified":"2018-04-10T20:08:58","modified_gmt":"2018-04-11T00:08:58","slug":"jouer-de-la-musique-electronique-live-comment-preparer-votre-live-set-partie-4","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/audioservices.studio\/fr\/conseils\/jouer-de-la-musique-electronique-live-comment-preparer-votre-live-set-partie-4","title":{"rendered":"Jouer de la musique \u00e9lectronique live \u2013 Comment pr\u00e9parer votre Live Set ? (Partie 4)"},"content":{"rendered":"

Pour faire suite \u00e0 l\u2019article pr\u00e9c\u00e9dent<\/a> de cette s\u00e9rie, je vais vous pr\u00e9senter les derniers ajustements et les r\u00e9glages avanc\u00e9s des clips pour votre set live. Il y a beaucoup \u00e0 couvrir ici, mais je vais essayer de me limiter \u00e0 l\u2019essentiel.<\/p>\n

DERNIERS R\u00c9GLAGES<\/strong><\/h2>\n

Comme votre set est probablement en train de prendre forme, vous devriez avoir des chansons diff\u00e9rentes organis\u00e9es en sc\u00e8nes<\/a>. Vous pouvez penser que c\u2019est le minimum dont vous aurez besoin pour jouer en live, mais si vous voulez le meilleur r\u00e9sultat, il y a encore des choses \u00e0 r\u00e9gler. Personnellement, quand j\u2019\u00e9coute un set live, je veux vraiment qu\u2019il sonne vivant<\/em>\u2009; l\u2019artiste peut interagir avec l\u2019\u00e9nergie de la pi\u00e8ce et construire en fonction. Il faut \u00e9viter de jouer chaque sc\u00e8ne l\u2019une apr\u00e8s l\u2019autre, sans surprises. Encore une fois, c\u2019est mon opinion et vous pourriez penser autrement, mais ce que j\u2019aimerais expliquer, c\u2019est comment ajouter un peu de \u00ab vie \u00bb dans les derniers r\u00e9glages de votre set.<\/p>\n

1 \u2014 R\u00c9P\u00c9TER ET ENREGISTRER.<\/strong><\/h3>\n

C\u2019est \u00e0 peu pr\u00e8s le test ultime pour voir si votre live fonctionne correctement. Vous aurez besoin de r\u00e9p\u00e9ter, de jouer avec votre session, de d\u00e9placer des choses et de faire des tests, encore et encore.<\/p>\n

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Ne pensez jamais que ce que vous avez est pr\u00eat pour le grand show sans r\u00e9p\u00e9tition, car croyez-moi, vous apprendrez \u00e0 vos d\u00e9pens que si vous attendez d\u2019\u00eatre en club pour tester votre set, cela vous fera mal. Cela dit, appuyez sur le bouton d\u2019enregistrement, puis commencez \u00e0 jouer les clips, essayez de prendre le temps de cr\u00e9er une bonne intro, puis voyez comment \u00e7a se passe quand vous lancez les sc\u00e8nes, encha\u00eenez certains sons et ajoutez des effets. La partie la plus importante de la r\u00e9p\u00e9tition de votre set est l\u2019enregistrement de ce que vous faites.<\/p>\n

Vous pouvez ensuite \u00e9couter pour voir ce que vous avez enregistr\u00e9 et si vous aimez une partie d\u2019un moment, vous pouvez ensuite la faire glisser dans votre set.
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Puisque vous n\u2019avez que deux mains, mais que vous voulez que chacun de vos clips ait une sensation de \u00ab live \u00bb, vous pouvez pr\u00e9enregistrer certains d\u00e9tails subtils que vous voulez voir jouer pendant que vous ajustez d\u2019autres boutons. Vous n\u2019\u00eates pas totalement en train de tout lire tel quel, vous interagissez avec d\u2019autres \u00e9l\u00e9ments jou\u00e9s que vous avez enregistr\u00e9s. Cela peut \u00eatre particuli\u00e8rement utile pour cr\u00e9er des moments uniques et complexes ou des breakdowns \u00e0 couper le souffle.<\/p>\n

Vous pouvez \u00e9galement utiliser \u2318<\/code>+J (ctrl+J sur Windows) pour consolider les moments que vous aimez.<\/p>\n

2 \u2014 AJOUTER DES VARIATIONS.<\/strong><\/h3>\n

Dans mes sets, j\u2019ai rarement une sc\u00e8ne qui se r\u00e9p\u00e8te sans en avoir des variations. Les variations peuvent \u00eatre utilis\u00e9es pour beaucoup de choses, comme avoir une variation plus \u00e9nergique de la m\u00eame sc\u00e8ne, une qui a une petite pause, ou de l\u2019espace pour ins\u00e9rer d\u2019autres \u00e9l\u00e9ments. Voici quelques conseils rapides que vous pouvez utiliser pour faciliter la cr\u00e9ation de variations :
\n\"\"Legato\u00a0<\/strong>: c\u2019est probablement la chose la plus utile \u00e0 activer pour faire varier les clips. Fondamentalement, l\u2019option Legato laissera le clip s\u00e9lectionn\u00e9 prendre le relais de celui qui a \u00e9t\u00e9 jou\u00e9 pr\u00e9c\u00e9demment, en fonction de la quantification que vous avez d\u00e9finie. Par exemple, disons que vous jouez un clip de hi-hats, puis appuyez sur le premier clip de la variation. Il arr\u00eatera le clip activ\u00e9 et passera imm\u00e9diatement \u00e0 l\u2019autre clip que vous venez de d\u00e9marrer. Sur l\u2019image, je l\u2019ai r\u00e9gl\u00e9 \u00e0 1\/16, ce qui signifie qu\u2019elle sera jou\u00e9e au 1\/16\u00e8me suivant, en gardant le tempo. Gardez \u00e0 l\u2019esprit que les variations de clips sont \u00ab synchronis\u00e9es \u00bb avec celui qui joue pour qu\u2019il continue \u00e0 la m\u00eame position dans le clip. Si le legato n\u2019\u00e9tait pas activ\u00e9, il commencerait au d\u00e9but du clip.<\/p>\n

Follow Action (Action Suivante) <\/strong>: une fois jou\u00e9, que voulez-vous que le clip fasse\u2009? Vous pourriez simplement jouer ce clip, mais il pourrait revenir au premier clip ou m\u00eame jouer quelque chose d\u2019autre au hasard. Je vous sugg\u00e8re d\u2019exp\u00e9rimenter avec cela et de vous laisser surprendre. N\u2019oubliez pas de vous enregistrer en les jouant, car vous pouvez retourner \u00e0 la section arrangement pour saisir la meilleure partie et m\u00eame cr\u00e9er de nouvelles id\u00e9es.<\/p>\n

\"\"Variation d\u2019intensit\u00e9 :<\/strong> Si vous voulez passer rapidement d\u2019une hi-hat ouverte \u00e0 une ferm\u00e9e, l\u2019un des moyens les plus rapides est de jouer avec la section \u00ab Preserve \u00bb (pr\u00e9server) et de la r\u00e9gler comme dans cette image. Jouer avec le pourcentage vous permettra d\u2019ajuster la quantit\u00e9 de la fin de chaque son qui peut \u00eatre pr\u00e9serv\u00e9e. L\u2019avoir \u00e0 100 % est totalement ouvert et disons que 25 % est plus ferm\u00e9, ce qui augmente la tension. Ainsi, une variation peut d\u2019abord \u00eatre r\u00e9gl\u00e9e \u00e0 un niveau bas, puis les autres peuvent \u00eatre plus ouvertes. Si vous voyez besoin d\u2019augmenter l\u2019\u00e9nergie rapidement, vous pouvez lancer l\u2019une des variations.<\/p>\n

Reverse (Inversion) :<\/strong> celui-ci peut \u00eatre amusant, mais dans un contexte live, si vous le faites au mauvais moment, c\u2019est terriblement g\u00eanant\u2009; peut-\u00eatre que l\u2019introduire dans une variation serait une id\u00e9e plus s\u00fbre.<\/p>\n

Transpose (Transposition) :<\/strong> cela peut \u00eatre agr\u00e9able pour les m\u00e9lodies et les basses. Vous pouvez les faire se d\u00e9placer en hauteur dans une variation.<\/p>\n

\"\"Enveloppes :<\/strong> Super utile pour les variations pour cr\u00e9er des automations \u00e0 tr\u00e8s petite \u00e9chelle ou \u00e0 plus grande \u00e9chelle. Beaucoup d\u2019artistes l\u2019utiliseront sur l\u2019EQ pour cr\u00e9er un clip et s\u2019assurer qu\u2019il sonne \u00ab vivant \u00bb. L\u2019important est de s\u2019assurer que l\u2019enveloppe n\u2019est pas li\u00e9e et ensuite vous pouvez d\u00e9cider de la longueur de l\u2019automatisation, sur un attribut.<\/p>\n

Astuce :<\/strong> assurez-vous de s\u00e9lectionner \u00ab Clip \u00bb dans le premier menu d\u00e9roulant pour vous assurer que les changements sont faits dans le clip lui-m\u00eame.<\/p>\n

\u00c0 essayer :<\/strong> utiliser ceci avec un filtre pour cr\u00e9er des swooshes amusants.<\/p>\n

Essayez aussi :<\/strong> utilisez cette technique pour cr\u00e9er des m\u00e9lodies et des textures \u00e0 partir d\u2019un pad.<\/p>\n

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3 \u2014 LES TRANSITIONS.<\/strong><\/h3>\n

Cette partie est la pr\u00e9paration finale n\u00e9cessaire pour jouer en live, mais c\u2019est aussi la plus d\u00e9licate. Principalement parce que cette t\u00e2che impliquera une certaine pratique. Mon approche et mes conseils ne fonctionneront peut-\u00eatre pas totalement pour vous parce que votre musique est diff\u00e9rente de la mienne. En d\u2019autres termes, faire des transitions est quelque chose de personnel et chaque musicien a tendance \u00e0 d\u00e9velopper sa propre fa\u00e7on de le faire en se basant sur ce qui semble \u00eatre le meilleur flux possible.<\/p>\n

Comment fonctionnent les transitions\u2009?<\/em><\/p>\n

En th\u00e9orie, une transition d\u2019une chanson \u00e0 une autre est exactement comme un DJ qui mixe une piste dans une autre. Le casse-t\u00eate avec les transitions en live est que vous avez plusieurs pistes \u00e0 mixer les unes aux autres, alors que le DJ n\u2019a qu\u2019un seul fader et EQ pour le faire.<\/p>\n

Chaque fois que j\u2019enseigne aux gens comment jouer en live (oui, je fais une formation Ableton Live<\/a>), un premier exercice que je leur donne est de cr\u00e9er une playlist avec quelques sets de DJ qu\u2019ils aiment et de leur dire d\u2019\u00e9tudier les transitions des pistes. Certaines personnes aiment les transitions tr\u00e8s rapides et abruptes (Jeff Mills par exemple), tandis que d\u2019autres pr\u00e9f\u00e8rent quelque chose de plus subtil, brouillant les fronti\u00e8res de d\u00e9but et de fin d\u2019une chanson.<\/p>\n

L\u2019autre chose \u00e0 savoir \u00e0 l\u2019avance, c\u2019est si vous voulez que le timeline de votre set soit fixe et fluide, ou si vous allez d\u00e9couper en morceaux les pistes \u00e0 lire au fur et \u00e0 mesure. Cela peut aussi \u00eatre un facteur important dans la fa\u00e7on dont vous pr\u00e9parez vos transitions. Personnellement, je veux avoir toute la flexibilit\u00e9 pour pouvoir jouer la piste X comme intro puis passer \u00e0 la piste Z. Aucun ordre ne sera \u00e9tabli jusqu\u2019\u00e0 la derni\u00e8re minute quand j\u2019appuie sur le bouton play pour d\u00e9marrer mon set live.<\/p>\n

Une fois que c\u2019est clair, vous serez en mesure de d\u00e9cider comment faire le pont entre les chansons. La premi\u00e8re rang\u00e9e de chaque chanson est votre pont d\u2019intro et la derni\u00e8re probablement votre outro, mais vous pouvez aussi commencer \u00e0 mixer le morceau suivant \u00e0 tout moment si vous le souhaitez. Voici quelques r\u00e8gles qui me sont propres pour les transitions :<\/p>\n