Trouver un label à la recherche de talents

Alors, vous cherchez un label à la recherche de talents? Nous avons beaucoup parlé de la collecte de références pour vos mixages dans les articles précédents. En utilisant un logiciel qui vous aide à faire correspondre le ton d’une piste que vous aimez, avec une certaine analyse, vous pouvez maintenant faire de l’ingénierie inverse pour éventuellement parvenir à quelque chose de similaire. Grâce à cette approche, vous finirez par avoir de la musique que vous voulez faire écouter et qui sera finalement publiée sur un label à la recherche de talents.

Il y a de nombreux avantages à être sur un label. J’ai déjà abordé ce sujet dans de précédents articles. Cependant, l’essentiel est que le fait d’être sur ces labels vous donne accès à une communauté d’artistes que vous appréciez, vous procure une reconnaissance sociale par vos pairs et peut vous apporter des distinctions à exploiter pour obtenir plus de dates. Être sur un label crédible permet également aux artistes de gravir les échelons vers des labels plus importants, tout comme le fait d’avoir un emploi sur votre CV permet de passer à des emplois plus prestigieux.

LES LABELS INDÉPENDANTS PAR RAPPORT AUX GRANDS LABELS

Trouver un label à la recherche de talents (comme vous!) revient à avoir une chanson qui correspond à l’esthétique du label. Vous ne sortiriez pas une chanson Dubstep sur un label boutique Minimal Techno, tout comme vous ne sortiriez pas une chanson Minimal Techno sur un label boutique Dubstep. Bien qu’il s’agisse de musique électronique, les contacts auxquels ce label enverrait la chanson sont intrinsèquement différents, puisque les DJ de Dubstep ne mixent généralement pas de Minimal, et vice versa. Cela est particulièrement vrai pour les labels indépendants à la recherche de talents. 

Les grandes maisons de disques (major labels) peuvent avoir une approche plus large des genres qu’elles acceptent, et peuvent signer un morceau de techno minimale, et un morceau de Dubstep puisqu’elles ont plus de ressources pour gérer un son diversifié et que ces genres ont une place dans leur modèle commercial. Cependant, pour se faire remarquer par ces labels, il faut une capacité de commercialisation que beaucoup de petits artistes n’ont pas. Vous avez déjà besoin d’une base de fans solide, d’une marque et de morceaux professionnels.

Parfois, il est possible d’avoir de la chance avec le talent seul, et d’être au bon endroit au bon moment, mais ce n’est pas la norme. Donc si vous décidez de soumettre une démo à Atlantic Records et que vous n’avez pas de base crédible, c’est comme jouer à la loterie. Bien sûr, que les grands labels soient la recherche de nouveaux talents est une chose, mais c’est une circonstance particulière s’ils sont sélectionnés.

COMMENT TROUVER UN LABEL À LA RECHERCHE DE TALENTS?

Il existe de nombreuses approches à cet égard. Une façon solide est de faire une chanson basée sur un morceau de référence, et de voir sur quel label il a été signé. Si vous avez une stature similaire à celle de l’artiste référencé, il y a de fortes chances pour que vous soyez un bon choix. Si vous n’avez pas la même stature que cet artiste, cela ne veut pas dire qu’il a toujours été à ce niveau. Retournez dans son catalogue, et voyez sur quels labels il se trouvait lors de ses précédentes sorties. Ensuite, assurez-vous qu’ils acceptent les démos. Ils le diront généralement sur leur site, ou sur les médias sociaux s’ils le font. Assurez-vous qu’il s’agit de messages et de sorties récentes également. Les petits labels ne durent pas éternellement, tout comme les petites entreprises, et les informations peuvent ne pas être à jour, surtout s’ils n’existent plus. 

Ensuite, vérifiez s’ils ont conservé la même esthétique sonore. Les labels évoluent. Ce n’est pas parce qu’ils étaient dans le Minimal en 2007 qu’ils sont dans le Minimal en 2020. Ils pourraient être dans la Hard Techno maintenant, puisque c’est ce qui se vend. 

Une chose à garder à l’esprit est que beaucoup de labels populaires ont des sous-labels plus petits qui répondent aux besoins des artistes en devenir. Assurez-vous d’y prêter attention. Par exemple, Get Physical a aussi Poesie Musik, qui propose un son mélodique et signe de petits artistes.

Si vous faites partie d’une scène et que vos collègues ont signé pour un label qui correspond à votre son, demandez à être présenté. C’est la façon la plus sûre de se faire connaître par un label. 

COMMENT ABORDER UN LABEL À LA RECHERCHE DE TALENTS?

En gardant à l’esprit l’esthétique d’un label, on peut se poser la question suivante : faut-il faire de la musique en pensant à un label, ou trouver un label basé sur la musique que l’on fait?

Il est difficile de répondre à cette question et il n’y a pas de réponse universelle non plus. C’est la question de la poule ou de l’œuf. Il y a différentes options et peut-être que l’une d’entre elles vous conviendra le mieux. Mais examinons les différents types de réponses qu’elles peuvent vous apporter, car elles pourraient vous donner un aperçu de ce qui se passe. C’est là que beaucoup de gens s’embrouillent.

Dans le scénario le plus courant, les gens viennent me voir pour un mix et mastering avec l’idée terminer de la musique. Une fois que c’est fait, la question qui revient toujours est « et maintenant? » Parfois, il arrive que je vienne de faire le mastering d’une musique similaire et que je suggère certains de mes clients ou, dans d’autres cas, que cela me rappelle quelqu’un que je connais, alors après avoir consulté Discogs, je partage un ou deux indices. C’est l’approche « trouver un label qui cherche un talent qui correspond à quelque chose de déjà fait ». 

La deuxième option consiste à trouver un label sur lequel vous voulez être et à concevoir une musique qui lui corresponde. Vous analysez les BPM des chansons, vous prenez des références de son genre, vous incorporez le timbre et l’instrumentation que vous entendez dans les morceaux. Vous vous assurez que votre mix et votre master ont une couleur similaire à ceux du label.

Cependant, il arrive que vous puissiez faire tout cela et que l’œuvre soit considérée comme peu originale, parce que ce que vous avez fait a été stérilisé par la recherche d’éléments particuliers. Même les labels ayant un son spécifique ne veulent pas que leur travail soit peu original, ils veulent qu’il soit complémentaire. C’est une compétence qui demande beaucoup de dévouement et de pratique pour être affinée. Le processus qui consiste à créer quelque chose de contextuel, mais avec sa propre signature, est l’une des choses les plus difficiles qu’un artiste puisse accomplir, quel que soit le support. Donc, si vous voulez adopter l’approche « trouver un label en produisant pour s’adapter au label », vous devez avoir confiance en vos compétences. En adoptant cette approche, vous diluez également votre potentiel à le soumettre à d’autres labels s’il est rejeté. 

Credit : Tim Marshall

LES FACTEURS CLÉS À PRENDRE EN COMPTE EN APPROCHANT UN LABEL

Parfois, votre musique s’adapte parfaitement et vous y avez investi beaucoup de travail, mais le label la rejette. Que dit-il exactement? Ce qu’il dit, c’est que vous n’avez probablement pas eu l’un de ces facteurs :

DÉTERMINATION

La chose la plus importante pour obtenir la signature d’un label est d’être déterminé. Les artistes doivent s’engager à être les meilleurs dans leur art. Ils doivent se consacrer à l’apprentissage des meilleures pratiques pour réussir en tant que musiciens, que ce soit en lisant des articles de blogue comme celui-ci ou en parlant à des pairs qui ont réussi. N’oubliez pas que les artistes vont souvent échouer dans ce qu’ils essaient de faire. C’est une réalité. C’est ce qu’ils font après avoir échoué qui les définit. Comme l’a dit Winston Churchill, « Le succès n’est pas définitif, l’échec n’est pas fatal, c’est le courage de continuer qui compte ».

POTENTIEL COMMERCIAL

Credit: Jorik Kleen

Ensuite, vous voulez vous assurer que vous êtes commercialisable. Oui, tout comme les grands labels, les labels de type boutique veulent s’assurer que les artistes ont une marque. La marque peut parfois être considérée comme l’antithèse de la créativité, mais elle a toujours été une nécessité en musique. Nommez un musicien avec un succès raisonnable qui n’a pas d’image? Les artistes doivent s’assurer que leurs médias sociaux sont en ordre, avoir un dossier de presse électronique, avoir un site web, prendre quelques photos de presse et avoir l’air de s’en soucier. 

En fonction de la taille du label à la recherche de talents, les artistes doivent s’attendre à avoir une base de fans qui est relative à la stature dudit label. Si un artiste n’a que quelques sorties et quelques centaines de fans sur Facebook, il n’est peut-être pas judicieux de s’adresser à un label comme Toolroom Records ou Kompakt. Il est fort probable que leur démo se perde dans le lot, pour ainsi dire.  

SOUMETTRE VOTRE MEILLEUR TRAVAIL

La suite devrait être évidente, mais elle mérite quand même d’être mentionnée. Les artistes doivent s’assurer de présenter leurs meilleurs travaux aux labels qui recherchent des démos. Assurez-vous que tout est bien mixé, et mieux encore, que tout est masterisé. Je peux fournir ces services à un prix raisonnable, et cela contribuera grandement à montrer aux labels qu’il s’agit de musique sérieuse. 

AVOIR UN RÉSEAU SOLIDE

Un autre facteur important pour obtenir des contrats avec des labels compétitifs à la recherche de talents est le travail en réseau. Les artistes doivent veiller non seulement à se nourrir eux-mêmes, mais aussi à nourrir tous ceux qui les entourent. La réciprocité est très importante en tant qu’être humain, alors soyez utile. Les ponts qui brûlent n’éclairent pas toujours le chemin. Comme je l’ai mentionné dans les articles précédents, c’est le moyen le plus sûr de signer avec un label de votre choix. 

PERSONNALISATION

Enfin, lorsque vous vous adressez à un label, veillez à ajouter une touche personnelle à votre démarche. Si vous pouvez trouver le nom de l’A&R, c’est utile. Si vous connaissez quelqu’un qui travaille pour eux, ou qui est en relation avec eux, faites-vous recommander ou mentionnez leur nom. Vous pourrez peut-être indiquer pourquoi vous pensez que votre son correspond bien au label. Plus vous pouvez personnaliser, plus vous avez de chances de vous faire entendre, car cela montre que vous êtes dévoué.

DERNIÈRES RÉFLEXIONS SUR LA RECHERCHE D’UN LABEL

Si vous suivez ces approches, vous avez alors une probabilité beaucoup plus élevée d’être signé par un label. Mais personne n’a dit que ce serait facile. Ce n’est pas pour rien que beaucoup de gens se moquent de l’art en tant que cheminement de carrière. Cependant, si vous êtes prêt à vous investir, à vous constituer un réseau et à faire preuve de diligence dans votre métier, ce peut être un travail long et gratifiant qui peut vous faire voyager à travers le monde et vous présenter à des personnes incroyablement intéressantes et talentueuses. N’oubliez pas que sans art, il n’y a pas de culture, et que sans culture, il n’y a pas de société. Ne laissez personne vous dire que ce que vous faites n’a pas d’importance. Ce qui compte, c’est que vous devez travailler dur. Il n’y a pas de raccourcis (sauf si vous avez un fonds d’affectation spécial et une famille soudée).